Hiroshige. One Hundred Famous Views of Edo (Large Edition)

Utagawa Hiroshige là một trong những bậc thầy cuối cùng và vĩ đại nhất của truyền thống ukiyo-e. Có nghĩa là “những bức tranh về thế giới phù du”, ukiyo-e là một dòng nghệ thuật phát triển rực rỡ tại Nhật Bản từ thế kỷ XVII đến thế kỷ XIX, đồng thời góp phần định hình hình dung của phương Tây về đất nước mặt trời mọc trong suốt nhiều thế hệ.

Thường phản ánh đời sống hưởng lạc và nhịp sống đô thị sôi động, các tác phẩm ukiyo-e tái hiện những khía cạnh hấp dẫn nhất của Edo (Tokyo ngày nay): những mỹ nhân duyên dáng, diễn viên kabuki, đô vật sumo, các khu phố nhộn nhịp cùng những phong cảnh thiên nhiên ngoạn mục. Qua đó, chúng ghi lại một thế giới vừa thực vừa thơ, nơi vẻ đẹp và những khoảnh khắc thoáng qua của cuộc sống được lưu giữ bằng nghệ thuật.

Mặc dù sáng tác nhiều chủ đề khác nhau, Hiroshige nổi tiếng nhất với các tác phẩm phong cảnh. Đỉnh cao trong sự nghiệp của ông là bộ tranh One Hundred Famous Views of Edo (Một trăm danh thắng Edo, 1856–1858), kiệt tác cuối đời gồm những hình ảnh đa dạng về thành phố qua bốn mùa. Từ những con phố mua sắm đông đúc đến những vườn anh đào rực rỡ sắc hoa, mỗi bức tranh đều thể hiện khả năng quan sát tinh tế và cảm quan thẩm mỹ đặc biệt của nghệ sĩ.

Ấn bản này được phục dựng từ một trong những bộ tranh khắc gỗ hoàn chỉnh và chất lượng nhất còn tồn tại, hiện thuộc bộ sưu tập của Ota Memorial Museum of Art tại Tokyo. Toàn bộ 120 tác phẩm được tái bản với độ trung thực cao, đi kèm phần thuyết minh chi tiết giúp người đọc hiểu rõ hơn về bối cảnh, địa điểm và ý nghĩa của từng hình ảnh.

Thông qua những khung cảnh sống động và giàu chất thơ ấy, độc giả có cơ hội đắm mình trong vẻ đẹp của Edo thế kỷ XIX — một thế giới vừa quen thuộc vừa đầy mê hoặc. Đồng thời, cuốn sách cũng cho thấy tầm ảnh hưởng sâu rộng của Hiroshige đối với phong trào Japonisme tại châu Âu, trào lưu đã góp phần thay đổi diện mạo nghệ thuật phương Tây vào cuối thế kỷ XIX.

Những bố cục táo bạo, góc nhìn độc đáo và cách sử dụng màu sắc của Hiroshige đã trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ lớn thuộc trường phái Ấn tượng, Hậu Ấn tượng và Tân Nghệ thuật, từ Vincent van Gogh đến James McNeill Whistler. Hơn một thế kỷ sau khi được sáng tác, các tác phẩm của ông vẫn giữ nguyên sức hấp dẫn, là minh chứng cho vẻ đẹp trường tồn của nghệ thuật Nhật Bản và một trong những đỉnh cao của nghệ thuật in khắc gỗ thế giới.